根雕是一種雕刻方法，是中國傳統雕刻藝術之一。它以樹根（包括樹體、樹瘤、竹根等）的自然形態和畸變形態為藝術創作對象。通過構思、藝術加工和工藝處理，創作人物、動物、器皿等藝術形象作品。
根雕藝術是一種發現自然美、展現創造性加工的造型藝術。根雕工藝注重三分人工七分自然，即在根雕創作中，應主要利用根材的自然形式來表達藝術形象，輔助人工處理和修飾。因此，根雕也被稱為根藝術或根藝術。
發展歷史
根雕藝術在新賓有著悠久的歷史。早在元明時期，女真人就有用樹跟做臺架放東西的先例。后來有人把奇形怪狀的根雕刻成具有獨特審美價值的藝術品，逐漸形成了根雕藝術，流傳至今。
現存最早的根雕作品是戰國時期的辟邪和角形器。1982年，中國戰國時期的根雕藝術作品《辟邪》在湖北省荊州地區博物館清理馬山一號楚墓時發現。據國家文物部門研究，該文物制作于戰國晚期，約在公元前340年至公元前270年之間，距今2300年。形狀為虎頭、龍身、兔尾四足怪獸，極具動態魅力，色彩古樸典雅。隋唐時期，根藝的發展趨于繁榮。
南齊書中有齊高祖給隱士僧紹竹根如意的記載，還有一些根制實用品、陳設品和家具。在唐代詩人韓愈的《題木居士》詩中，還描述了一件根雕人物作品。宋元時期，根雕作品在宮廷和民間發展，部分畫家也以根雕作品為創作材料。《百樂鼓琴圖》中畫的許多擺放都是根雕作品。明代，根雕作品更具獨特的藝術特色。清代涌現出大量的根雕藝術家，使根雕創作發展到一個新的階段。他們繼承了木雕藝術的傳統，創作了許多優秀的根藝作品。到目前為止，清代的許多根雕珍品仍在北京故宮、頤和園和上海豫園收藏。
清代根藝作品《玉玲瓏麒麟》、《鳳凰》等都在上海豫圓展出。這些作品"三分人工，七分天成"，一覽無余地展現根藝作品的魅力。自十一屆三中全會以來，根藝也達到了蓬勃發展的時期。并在全國各地發展了40多個根藝團體。福建、浙江、安徽、江蘇等省安徽、江蘇等省不斷增多，根藝生產形成了一定規模，根藝創作水平達到了新的高峰。
創作工藝
根藝創作需要一年半甚至更長時間才能完成，從選材、造型、構思、制作到命名。
根藝術創作的概念必須注重最大限度地保護自然的形狀，自然的美[1]，所有人工藝術再創造的痕跡都應該隱藏在自然的美中。在構思中，我們應該從多個角度對根材進行全面的觀察，并反復思考。
根雕的制作一般可分為八個步驟：脫脂、脫水干燥、成型、精加工、淬火、著色、命名等八個步驟。
選材是根雕的第一步。在合肥樂兆藝術村根雕區，省收藏家協會專家詳細介紹了一批黃楊木、檀木等根雕珍品的生產工藝。材料必須選擇材料堅硬、木材細膩、木材穩定、不易開裂變形、不腐爛、可長期保存的樹種，如黃楊木、檀香、山毛櫸等，是根造型的優良材料品種。被淤泥淹沒或深埋在土壤中的死根，經過數百年的炭化形成的古老陰沉的根木，其堅固的質量幾乎接近化石，是根藝術的好材料。”
造型的選擇標準可以概括為稀、奇、古、怪。一般生長在平原根部，由于營養充足，生長快，木纖維松散，難以形成奇怪的形態。只有生長在惡劣環境中的根，如背陽生長或懸崖石縫，并通過雷擊、火災、螞蟻腐蝕、石壓、人踩、刀砍而頑強生存。由于缺乏光照、土壤、水分和營養物質，它們長時間不會逐漸變形。年齡越長，質量越強，形狀越奇怪強壯。它們是根藝術的理想材料。根雕的制作不是一件簡單的事情，分為脫脂處理、去皮清洗、脫水干燥、成型、精加工、淬火、著色、命名等八個步驟。
